Yellow Space Master Class – Kendi Sound’unu Yarat!
Yellow Space’in prodüksiyonları, Adriatique, Meduza, Solomun, Tale Of Us, Cosmic Gate, John Digweed, Joris Voorn, Armin Van Buuren, Don Diablo ve daha binlerce global elektronik müzik ikonundan övgü ve destek gördü. Ayrıca ''Yellow Space'' Beatport Hype Melodic House & Techno kategorisinde en iyi 100 sanatçı arasına girdi.
Müzik sadece duymak değil, hissetmekle başlar!
Yellow Space Master Class ile prodüksiyonun derinliklerine dal ve melodic techno & elektronik müzikte kendi tarzını inşa et!
🔹 Prodüksiyon Teknikleri: Fikirlerini güçlü ve etkileyici parçalara dönüştür.
🔹 Sound Design: Sıradan sesleri büyüleyici atmosferlere dönüştür.
🔹 Mix & Mastering: Müziğine profesyonel dokunuş kat, sahnelerde fark yarat.
🔹 Kariyer Planlaması: Sanatçı kimliğini oluştur, kitleni büyüt ve sektörde sağlam bir yer edin.
Gerçek stüdyo deneyimi ve sınırsız yaratıcılık, sadece teknik değil, vizyon kazandıran bir eğitim seni bekliyor.
Müzikte sınırlarını zorlamaya hazır mısın? O zaman bu yolculukta yerini al!

İLK FAZ: MASTER CLASS DJ EĞİTİMİ
1. Başlangıç Seviyesi Master Class (20 Saat)
DJ ve Sistem Ekipmanlarının Tanıtımı ve Temel İşlevler (4 Saat)
İçerik: Pioneer CDJ, DJM mixer gibi temel DJ ekipmanlarının detaylı tanıtımı ve kullanımı. Sistem kurulumu, mixer, crossover detayları.
Bu bölümde, ekipmanların arayüzleri, bağlantı yöntemleri ve temel ayarların nasıl yapılacağı anlatılacak.
Hedef: Öğrencilere DJ ekipmanlarını tanıtarak, temel kullanım becerilerini kazandırmak.
Temel Beatmatching ve EQ Teknikleri (5 Saat)
İçerik: İki şarkı arasındaki tempoyu eşleştirme, EQ kullanımı ve şarkı geçişlerinde pürüzsüzlük sağlama.
Bu bölümde, beatmatching yaparken kulak kullanımı, EQ ile frekans yönetimi ve geçişlerde denge sağlama konuları ele alınacak.
Hedef: Öğrencilere doğru beatmatching ve EQ kullanımıyla pürüzsüz geçişler yapmayı öğretmek.
Müzik Teorisi ve Set Yapısı (4 Saat)
İçerik: Temel müzik teorisi, şarkı yapıları ve DJ setlerinin nasıl oluşturulacağı.
Bu bölümde, müzik teorisinin DJ'likte nasıl kullanılacağı, harmonik mixing ve set düzenleme teknikleri anlatılacak.
Hedef: Öğrencilere müzik teorisi bilgisini DJ setlerine entegre edebilmeyi öğretmek.
Temel Mix Teknikleri ve Performans (5 Saat)
İçerik: Temel mix teknikleri, loop kullanımı, hot cue’lar ve geçişler.
Bu bölümde, geçişlerin nasıl pürüzsüz yapılacağı, loop ve hot cue'ların yaratıcı bir şekilde nasıl kullanılacağı ele alınacak.
Ayrıca, küçük performans denemeleri ile pratik yapılacak.
Hedef: Öğrencilere temel mix ve geçiş tekniklerini kazandırmak, sahnede performans sergilemeye hazırlamak.
Projelerin İncelenmesi ve Uygulama (2 Saat)
İçerik: Öğrencilerin projelerinin incelenmesi, geri bildirim verilmesi.
Bu bölümde, öğrenciler kendi setlerini sunacak ve geri bildirim alacaklar. Ayrıca, pratik yapma ve öğrendiklerini uygulama fırsatı sunulacak.
Hedef: Pratik yapma ve öğrendiklerini uygulama fırsatı sunarak, öğrencilerin performanslarını geliştirmelerine yardımcı olmak.
2. Orta Seviye DJ Master Class (10 Saat)
İleri Geçiş Teknikleri ve Efekt Kullanımı (3 Saat)
İçerik: İleri geçiş teknikleri, efektlerin yaratıcı kullanımı ve harmonik mixing.
Bu bölümde, öğrenciler daha karmaşık geçiş tekniklerini, efektlerin yaratıcı bir şekilde kullanılmasını ve harmonik mixing yapmayı öğrenecekler.
Hedef: Öğrencilere ileri düzey geçiş ve efekt kullanımı becerilerini kazandırmak, setlerini daha profesyonel hale getirmek.
Set Planlama ve Organize Etme (2 Saat)
İçerik: DJ setinin planlanması, şarkıların organize edilmesi, set içi akışın sağlanması.
Bu bölümde, öğrenciler set oluşturma stratejilerini, şarkı seçiminde nelere dikkat edilmesi gerektiğini ve setin akıcı bir şekilde ilerlemesi için neler yapılması gerektiğini öğrenecekler.
Hedef: Öğrencilere profesyonel DJ setleri oluşturma becerisi kazandırmak.
Canlı Performans Hazırlığı (3 Saat)
İçerik: Canlı performans öncesi hazırlık, sahne duruşu ve izleyiciyle etkileşim.
Bu bölümde, öğrenciler canlı performans için hazırlık yapmayı, sahneye çıkmadan önce dikkat edilmesi gerekenleri ve izleyiciyle etkileşim kurma tekniklerini öğrenecekler.
Hedef: Öğrencilere sahnede özgüvenli bir performans sergilemeleri için gerekli becerileri kazandırmak.
Live Recording ve Performans Analizi (2 Saat)
İçerik: Canlı setlerin kaydedilmesi, performans analizi ve geri bildirim.
Bu bölümde, öğrenciler kendi performanslarını kaydedip analiz edecekler ve eğitmenlerinden geri bildirim alacaklar.
Hedef: Öğrencilere performanslarını analiz etme ve geliştirme becerisi kazandırmak.
3. Üst Seviye DJ Master Class (10 Saat)
İleri Deck Teknikleri ve Acapella Kullanımı (4 Saat)
İçerik: 3 deck mixing, acapella kullanımı, kompleks geçişler ve efekt kombinasyonları.
Bu bölümde, öğrenciler daha karmaşık deck tekniklerini, acapella’ların mixlerde nasıl kullanılacağını ve efektlerin kombinasyonunu öğrenerek setlerini zenginleştirecekler.
Hedef: Öğrencilere profesyonel seviyede deck ve acapella kullanım becerisi kazandırmak.
Club Performansı ve Set Hazırlığı (3 Saat)
İçerik: Club ortamında performans hazırlığı, potansiyel zorluklar ve set kaydı.
Bu bölümde, öğrenciler club performansları için özel hazırlık tekniklerini, sahnede karşılaşabilecekleri olası zorlukları nasıl aşacaklarını ve setlerinin nasıl kaydedileceğini öğrenecekler.
Hedef: Öğrencilerin club ortamında profesyonel performanslar sergilemelerini sağlamak.
Müzik Endüstrisinde Kariyer Yönetimi (2 Saat)
İçerik: DJ’lik kariyer yönetimi, booking yapma, promosyon stratejileri ve network oluşturma.
Bu bölümde, öğrenciler DJ'lik kariyerlerinde nasıl ilerleyeceklerini, booking ve promosyon süreçlerini, ve müzik endüstrisinde nasıl network oluşturacaklarını öğrenecekler.
Hedef: Öğrencilere müzik endüstrisinde başarılı bir DJ kariyeri oluşturma becerisi kazandırmak.
Performans ve Geri Bildirim (1 Saat)
İçerik: Öğrencilerin canlı performansları üzerine geri bildirim verilmesi.
Bu bölümde, öğrenciler kendi performanslarını sergileyecek ve eğitmenlerinden detaylı geri bildirim alacaklar.
Hedef: Öğrencilerin performanslarını son aşamada değerlendirip profesyonel düzeye çıkarmak.
İKİNCİ FAZ: MASTER CLASS PRODÜKSİYON EĞİTİMİ
1. Başlangıç Seviyesi Prodüksiyon Master Class (20 Saat)
DAW Tanıtımı ve Temel İşlevler (4 Saat)
İçerik: Ableton, Logic Pro veya FL Studio gibi bir DAW'ı tanıma, temel düzenleme araçlarını kullanma.
Bu bölümde, öğrenciler DAW'ın arayüzü, temel araçlar, kanal oluşturma ve düzenleme gibi temel işlevleri öğrenecekler.
Aynı zamanda, projelerin nasıl kaydedileceği ve yönetileceği de anlatılacak.
Hedef: Öğrencilerin DAW kullanarak temel müzik prodüksiyonu yapabilmelerini sağlamak.
Temel Sound Design (5 Saat)
İçerik: Synth sesleri oluşturma, sample kullanımı, ve basit efektler ekleme.
Öğrenciler, temel osilatörler, filtreler ve envelope'larla çalışmayı öğrenecekler. Bu bölümde, basit synth sesleri ve pad'ler oluşturma, basit davul örnekleri ekleme, ve reverb, delay gibi temel efektlerin nasıl ekleneceği anlatılacak.
Hedef: Temel ses tasarım becerilerini geliştirerek, kendi müziklerinde orijinal sesler oluşturabilmek.
Ritim Yapısı ve Beatmaking (5 Saat)
İçerik: Temel beatmaking teknikleri, drum pattern'leri oluşturma.
Öğrenciler, kick, snare, hi-hat gibi temel davul seslerinin nasıl programlanacağını, farklı ritim kalıpları ve groove yaratmayı öğrenecekler. Ayrıca, farklı müzik türlerine uygun ritimler oluşturma teknikleri de ele alınacak.
Hedef: Öğrencilere ritim oluşturma ve beatmaking becerilerini kazandırmak, müziğin temelini oluşturan ritim yapılarını öğrenmek.
Miksleme ve Düzenleme Teknikleri (4 Saat)
İçerik: Basit miksleme teknikleri, ses düzenleme ve otomasyon.
Bu bölümde, sesleri bir araya getirme, dengeli bir miks oluşturma, temel EQ ve kompresyon teknikleri, otomasyon kullanarak dinamik kontrol sağlama gibi konulara odaklanılacak. Ayrıca, parçaların genel yapısının nasıl düzenleneceği ve şarkı içinde geçişlerin nasıl yapılacağı anlatılacak."
Hedef: Öğrencilere temel miksleme ve düzenleme becerilerini kazandırarak, müzik prodüksiyonlarında temiz ve profesyonel bir ses elde etmelerini sağlamak.
Projelerin İncelenmesi ve Uygulama (2 Saat)
İçerik: Öğrencilerin projelerinin incelenmesi, geri bildirim verilmesi.
Bu bölümde, öğrenciler kendi projelerini sınıfta sunacak ve diğer öğrenciler ile eğitmenlerden geri bildirim alacaklar. Ayrıca, öğrendiklerini uygulamaları ve geliştirmeleri için rehberlik edilecek.
Hedef: Pratik yapma ve öğrendiklerini uygulama fırsatı sunarak, öğrencilere geri bildirim sağlamak ve projelerini geliştirmelerine
yardımcı olmak.
2. Orta Seviye Prodüksiyon Master Class (10 Saat)
İleri Sound Design Teknikleri (3 Saat)
İçerik: Layering, sample manipülasyonu, ve synthesis üzerine derinlemesine çalışma.
Öğrenciler, kompleks synth patch'leri oluşturmayı, farklı ses katmanlarını birleştirmeyi, ve sesleri manipüle ederek yeni tonlar yaratmayı öğrenecekler. Ayrıca, granüler synthesis ve wavetable synthesis gibi ileri düzey teknikler de ele alınacak.
Hedef: Daha kompleks ses tasarım tekniklerini öğrenerek, öğrencilerin müzik prodüksiyonlarında daha yaratıcı ve benzersiz sesler elde etmelerini sağlamak.
Mix ve Mastering (3 Saat)
İçerik: Temel miksleme ve mastering teknikleri, EQ, kompresyon.
Bu bölümde, miksin dengelenmesi, frekans yönetimi, stereo görüntüleme ve dinamik kontrol teknikleri anlatılacak. Ayrıca, şarkının son hali olan mastering süreci üzerinde çalışılacak, ses seviyesinin optimize edilmesi, genel tonun ayarlanması ve dağıtıma hazır hale getirilmesi gibi konular ele alınacak.
Hedef: Öğrencilere profesyonel kalitede miksleme ve mastering tekniklerini öğretmek, böylece ürettikleri müziklerin yayınlanmaya hazır hale gelmesini sağlamak.
Aranjer Teknikleri ve Yapılandırma (2 Saat)
İçerik: Şarkı yapısı oluşturma, geçişler ve dinamikleri yönetme.
Bu bölümde, bir şarkının yapısının nasıl oluşturulacağı, intro, verse, chorus ve outro gibi bölümlerin nasıl dengeleneceği anlatılacak. Ayrıca, şarkı içinde geçişlerin nasıl pürüzsüz hale getirileceği ve dinamik bir akış sağlanacağı da ele alınacak.
Hedef: Şarkıların yapısını daha etkili bir şekilde oluşturmak, dinleyiciyi şarkının içinde tutacak dinamik geçişler yapabilmek.
Yaratıcı Prodüksiyon Teknikleri (2 Saat)
İçerik: Yaratıcı efektler ve loop'lar kullanma, çeşitli müzik türleri üzerinde çalışma.
Öğrenciler, yaratıcı prodüksiyon tekniklerini kullanarak farklı müzik türlerine özgü prodüksiyonlar yapacaklar. Bu bölümde, efektlerin yaratıcı bir şekilde kullanımı, loop'ların yeniden düzenlenmesi ve farklı müzik türlerine uygun prodüksiyon teknikleri üzerinde çalışılacak.
Hedef: Öğrencilerin yaratıcı prodüksiyon becerilerini geliştirmek ve farklı müzik türlerinde özgün prodüksiyonlar yapmalarını sağlamak.
3. Üst Seviye Prodüksiyon Master Class (10 Saat)
İleri Mix ve Mastering Teknikleri (4 Saat)
İçerik: Gelişmiş miksleme ve mastering teknikleri, multiband kompresyon, paralel işleme.
Bu bölümde, öğrencilere daha karmaşık miksleme teknikleri öğretilecek, multiband kompresyon, paralel kompresyon, mid-side processing gibi ileri düzey teknikler kullanılacak. Ayrıca, mastering sürecinde kullanılan çeşitli araçlar ve teknikler anlatılacak.
Hedef: Öğrencileri profesyonel düzeye taşımak, daha sofistike ve rekabetçi bir miks ve mastering becerisi kazandırmak.
Live Production Teknikleri (3 Saat)
İçerik: Canlı prodüksiyon yapma, DAW üzerinden canlı performans, live set hazırlığı.
Bu bölümde, öğrenciler DAW kullanarak canlı performans hazırlığı yapacaklar, loop'lar ve efektleri canlı performans için optimize edecekler. Ayrıca, sahnede canlı müzik prodüksiyonu yapma teknikleri anlatılacak.
Hedef: Canlı performanslar için gerekli prodüksiyon becerilerini öğretmek ve öğrencilerin sahnede canlı müzik yapabilmelerini sağlamak.
Müzik Endüstrisi Bilgisi (2 Saat)
İçerik: Track release süreçleri, telif hakları, müzik dağıtımı ve promosyon.
Bu bölümde, öğrenciler şarkılarını nasıl yayınlayacaklarını, telif haklarını nasıl yöneteceklerini ve müziklerini nasıl tanıtacaklarını öğrenecekler. Ayrıca, dijital platformlarda müzik dağıtımı ve promosyon stratejileri üzerine de bilgi verilecek.
Hedef: Öğrencilere müzik endüstrisinde kendilerini nasıl yöneteceklerini öğretmek ve şarkılarını başarılı bir şekilde yayınlamalarını sağlamak.
Endüstri Standartlarında Prodüksiyon (1 Saat)
İçerik: Label ve ajanslarla işbirliği, şarkı yayınlama, promosyon yapma.
Bu bölümde, öğrenciler müzik label'ları ve ajanslarla nasıl işbirliği yapacaklarını, şarkılarını nasıl yayınlayacaklarını ve müziklerini nasıl tanıtacaklarını öğrenecekler.
Hedef: Uluslararası platformlarda tanınmak için gereken becerileri geliştirmek, label ve ajanslarla işbirliği yaparak profesyonel bir kariyer oluşturmak.
ÜÇÜNCÜ FAZ: MASTER CLASS KARİYER PLANLAMASI VE MENAJERLİK

DJ ve Prodüksiyon eğitimleri için ön tecrübe beklenir. Öğrenci adayının eğitim ve tecrübesi yeterli görülürse bazı paketlerden muaf tutulabilir.
Eğitim konuları temel başlıkları içerir. Eğitim konularının detaylarını öğrenmek için bizimle iletişime geçebilir veya "Ücretsiz Tanıtım Atölyesi" ne katılarak yetenek düzeyinize ve ihtiyaçlarınıza göre eğitim paketinizi seçebilirsiniz.
Avantajlar:
40 Saat (10 Hafta) Master Class DJ Eğitim Programı
40 Saat (10 Hafta) Master Class Prodüksiyon Eğitim Programı
Eğitim Kitapçığı
Pioneer DJ Sertifikası
6 Saat Pratik Hakkı (DJ ve Prodüksiyon)
Ghost Etkinliklerine Ücretsiz Katılım Hakkı
Ghost Akademi Partilerinde Performans
Performans Video Çekim ve Set Kaydı
Sosyal Medya, Ajans ve PR Desteği
GHOST+ Üyeliği
Yurtiçi Performans Hakkı
Yurtdışı Performans Hakkı (Vize Şartı Bulunur)
Notlar:
Sınıf arkadaşınız GHOST DJ Akademi başvurularından tamamlanmaktadır.
Programı başarıyla tamamlayan öğrenciler yurt dışında sahne ve iş imkanları sunulacaktır.






